Šodien Vinsents Van Gogs tiek uzskatīts par vienu no talantīgākajiem gleznotājiem. Viņa šedevri ir miljonu vērti. Ironija ir tāda, ka savas dzīves laikā Van Gogs nekad nebija slavens kā gleznotājs. Turklāt viņam bija grūtības nopelnīt iztiku kā māksliniekam.
Van Gogs savas dzīves laikā pārdeva tikai vienu gleznu: Sarkanais vīnogulājs. Viņš to pārdeva par 400 frankiem Briselē, tikai dažus mēnešus pirms savas nāves.
Pēc viņa nāves viņa darbi tika uzskatīti par vērtīgiem. Piemēram, Doktora Gečeta portrets 1990. gadā tika pārdots trīs minūtēs izsolē par 82 miljoniem dolāru.
Van Gogs bija nīderlandiešu postimpresionisma gleznotājs, ko uzskata par vienu no ietekmīgākajām personībām Rietumu mākslas vēsturē. Viņš ir radījis vairāk nekā 2100 mākslas darbus, tostarp vairāk nekā 800 eļļas gleznas. Lielākā daļa gleznu datētas ar pēdējiem diviem viņa dzīves gadiem.
Viņa darbs ir ievērojams ar savu skaistumu, emocijām un krāsām. Vincents savas dzīves laikā cīnījās ar garīgām slimībām un visu mūžu palika nabadzīgs un praktiski nepazīstams.
Zvaigžņota nakts
Van Gogs tika ievietots Saint-Paul-de-Mausole slimnīcā netālu no Senremideprovansas skumju un neprāta lēkmju dēļ. Tieši šajā periodā viņš gleznoja Zvaigžņoto nakti — skatu uz patvēruma logu, kas vērsts uz austrumiem (vai vismaz viņa skatījuma versiju).
Van Gogs ir slavens ne tikai ar savām gleznām, bet arī ar to, ka nogrieza sev ausi. Vienu no saviem produktīvākajiem mākslinieka periodiem viņš pavadīja Senpola de Mauzolas patversmē, kur viņš veidoja dažus no saviem slavenākajiem darbiem, piemēram, Les Iris un savu zilo pašportretu. .
Gleznā ir attēlots viņa ideālais ciems pirms rītausmas. Tā nav precīza viņa loga skata kopija, bet gan vairāku elementu kombinācija no daudzajiem uzstādījumiem, ko viņš redzējis savas dzīves laikā. Tas viss beidzas ar pēdējo gleznu, kas tiek pabeigta tieši pirms rītausmas.
Tā izmantota unikāla virpuļošanas tehnika, kas, pēc daudzu mākslas ekspertu domām, sniedz enerģiju un satraukumu debesīm, kas saplūst ar tālo kalnu. Mākslas darbi daudzējādā ziņā kontrastē ar dabisko un mākslīgo, radot satriecošu estētisku efektu.
Saulespuķes
Daži no Vincenta van Goga slavenākajiem darbiem ir viņa sērija Saulespuķes. Kopā viņš gleznoja divpadsmit šādus audeklus, bet zināmākie ir septiņi, ko viņš gleznojis Arlā laikā no 1888. līdz 1889. gadam.
Kā Van Gogs bija paredzējis 1889. gadā, Saulespuķes galu galā kļuva par viņa darbu un kopā ar pašportretiem kalpoja kā mākslinieciska roka un alter ego līdz pat mūsdienām: neviena Van Goga retrospektīva izstāde kopš 1901. gada ar nolūku tās nebija iekļauta. un viltojumu pārpilnība, kā arī izsolē samaksātā rekordcena atzīst to publiskos panākumus. Varbūt tāpēc, ka Van Goga filmas Saulespuķes ir vairāk nekā viņa personība — tās, kā teica Gogēns, var uzskatīt par ziedu.
Atrodiet darbu šeit: Van Goga saulespuķu glezna
Pašportrets
Van Gogs bieži gleznoja sevis portretus. Šis tiek uzskatīts par viņa pēdējo portretu, un tas tika gleznots 1889. gada septembrī, īsi pirms viņa izbraukšanas no Senremī-deprovansas Francijas dienvidos. No 1886. līdz 1889. gadam viņš uzgleznoja vairāk nekā 36 pašportretus. Šī kolekcija viņu ierindo starp ražīgākajiem pašportretu gleznotājiem.
Daudzu mākslinieku, tostarp Vincenta Van Goga, pašportretu veidošana bija būtisks pētījums par personīgo izaugsmi un mākslinieciskajiem sasniegumiem. Tiek uzskatīts, ka viņš gleznojis pats, jo bieži vien nevarēja atļauties nolīgt modeļus. Plūstošais fons, kas piepildīts ar plašiem, virpuļojošiem otas triepieniem, kontrastējot ar viņa noturīgo, gandrīz stingro seju, rada intriģējošu pretstatu.
Olīvkoku lauks
Vinsents Van Gogs gleznoja Olivjē čempionu, atrodoties Senremī, Francijā. Pēc veselības atgūšanas mākslinieks drīkstēja klīst pa patvērumu, lai gleznotu ainavas.
Šajā laika posmā van Gogs veidoja vairākas gleznas, kurās attēloti daudzie koki, ko viņš redzēja, piemēram, papeles, cipreses un olīvu koki, ņemot vērā, ka viņš pārstāvēja olīvkokus gandrīz divdesmit dažādas gleznas. Glezniecība plenērā – citiem vārdiem sakot, gleznošana brīvā dabā – bija ļoti svarīga impresionistu gleznotājiem, tāpat kā postimpresionistiem, piemēram, Van Gogam.
Šo interesi var izskaidrot ar to, ka viņi centās attēlot dabiskās gaismas optisko efektu uz dažādām figūrām un ainavām. Van Gogs izmantoja šo principu līdz galam, izmantojot papildu krāsu paletes un spilgtus otas triepienus.
Atrodiet darbu šeit: Van Goga Olivjē glezna
Kartupeļu ēdāji
Kartupeļu ēdāji ir eļļas glezna, kas gleznota 1885. gada aprīlī Nuenenā, Nīderlandē. Gleznas oriģinālā skice ir izstādīta Kröller-Müller muzejā Otterlo.
Kartupeļu ēdāji ir jauna entuziasma pilna mākslinieka apzināti centieni darīt sevi zināmu pasaulei. Viņš radīja daudzus sagatavojošus zīmējumus un litogrāfijas, mēģinot uzlabot savu tehniku pirms nobrieduša figurāla darba radīšanas.
Gleznu ar pieciem cilvēkiem, kas sēž mazā, tumšā telpā, ko vāji apgaismo eļļas lampa, ir vajadzīgas lielas zināšanas, lai tās pareizi izpildītu.
Van Gogs pabeidza "īsto" gleznu laikā no 13. aprīļa līdz maija sākumam. Viņš izvēlējās daudz lielāku audeklu, ko nosauca par Kartupeļu ēdājiem.
Atšķirībā no citiem eļļas un ogles zīmējumiem, šis nav gleznots tieši no dzīves, bet gan "galvenokārt no atmiņas", kas ir patiess mākslinieka talanta apliecinājums.
Van Goga guļamistaba Arlā
Istaba Arlā ir Van Goga piešķirtais nosaukums šim darbam. Savās vēstulēs brālim Teo viņš apraksta trīs konkrētus aprakstus.
Katrai no Vincenta van Goga trim saistītajām gleznām ir nosaukums Guļamistaba Arlā (holandiešu: Slaapkamer te Arles).
Fotoattēli, kas karājās pie sienas pa labi no katra audekla, ļauj viegli atšķirt katru gleznu no otras.
Saskaņā ar pētījumiem pašreizējās gleznās redzamās ļoti kontrastējošās krāsas ir laika gaitā izbalēšanas rezultāts. Piemēram, sienas un durvis sākotnēji bija violetas, nevis zilas.
Van Gogs no gleznas likvidēja ēnas, lai kopētu viņa pētīto japāņu izdruku stilu. Ēnu trūkuma un izkropļotas perspektīvas dēļ daudzi objekti šķiet krītoši vai nestabili.
Tas nav pilnībā saistīts ar prasmju trūkumu vai vēlmi ātri strādāt. Ēkas ārsienu nepāra leņķa dēļ mēbeles nav pareizi izlīdzinātas.
Īrisa
Interesanti atzīmēt, ka Vincenta Van Goga monumentālā darba Īrisa pirmais īpašnieks bija anarhists un grāmatas Jardin des tortures autors Oktāvs Mirbo, kurš samaksāja pieticīgo. summa 300 franku. Šis agrīnais un zinošais mākslinieka atbalstītājs bija viens no retajiem sava laika cilvēkiem, kam bija tālredzība novērtēt šādu šedevru, kas mazāk nekā 100 gadus pēc tapšanas kļuva par visdārgāko gleznu, kas nekad nav pārdota.
Van Gogs gleznoja Īrisu Senremideprovansas sanatorijā pēc viņas bēdīgi slavenajām sevis sakropļošanām un daudzajām depresijām. Slimnīcas dārza ainas reprodukcija ir glīti sadalīta harmoniskās kategorijās, segmentējot ziedus un izplatot gaismu, krāsas un ēnas pāri līnijas un formas robežām.
Irisā katrs zieds un katra ziedlapiņa ir unikāls, jo mākslinieks atbrīvoja no slimības spriedzes, izmantojot sarežģīto un obsesīvo piespiešanos gleznot dzīvi tādu, kādu viņš to redzēja. Kā papildinošu krāsu kombināciju meistars Van Gogs uzkrāsoja lielu daudzumu zili violetu īrisu ar dzeltenu interjeru. Viņš arī ievieto dzeltenumu zaļajā fonā un ziedu zaļajās lapās. Izceļas viens balts īriss, arī kreisajā pusē, un fonā saplūst kliņģerīšu pušķis. Japāņu kokgriezumu iespaidā ziediem ir tumšas kontūras.
Atrodiet darbu šeit: Painting The Irises by Van Gogh
Kviešu lauks ar cipresēm
Vinsenta Van Goga aizraušanās ar cipresēm radīja daudzas gleznas par šo tēmu, piemēram, 1889. gada jūnija glezna ar nosaukumu Kviešu lauks ar cipresēm.
Kviešu lauks ar cipresēm Haute Galline netālu no Eygalieres tika izpildīts uz horizontāla audekla. Kipreses koki tika attēloti tumšos zaļās un melnās nokrāsās — toņos, kurus Van Gogam bija grūti panākt – šo paziņojumu viņš izteica vēstulē brālim Teo, salīdzinot zaļo ar pudeles stikla krāsu.
Virkulošās debesis ir bagātas ar dažādiem zilā un baltā toņiem. Tā vējainā kustība tika panākta ar bieziem otas triepieniem un radīja sapņainu atmosfēru, kas līdzīga Zvaigžņotajai naktij. Pateicoties bieziem krāsas slāņiem, no gleznas it kā izplūst mākoņi un citas figūras. Slīpa horizontāla līnija ainavu sadala gandrīz divās daļās. Zilie kalni gandrīz saplūst ar debesīm, jo tie izmanto būtībā tādas pašas krāsas.
Lauks ir attēlots dzeltenā un zeltaini oranžā toņos. Tas papildina skaistas zaļās nokrāsas un koku stumbru purpursarkanās detaļas. Gleznas apakšā tiek pievienoti sarkani plankumi – unikāla iezīme, kas intuitīvi papildina debesu zilo krāsu.
Kafejnīcas terase vakarā
Šī glezna ar nosaukumu Kafejnīcas terase vakarā tika izveidota 1888. gadā, un tajā ir attēlots skats uz burvīgo ielu vēlā vakarā. Ielu un kafejnīcu izgaismo patīkama dzeltenīga gaisma, kas it kā sagaida ikvienu, kas zina slaveno vietu.
Šis darbs ir viena no Van Goga slavenākajām pilsētas ainavu gleznām. Kontrasts starp dziļi zilo fonu un kafejnīcas siltākajiem dzeltenajiem toņiem (kuru mākslīgi izgaismoja gāzes lampas) ir pārsteidzošs.
Van Gogs darbu neparakstīja, taču atsaucās uz to vismaz trīs rakstos, tostarp vienā viņa māsai, kas tika izmantota, lai noteiktu, ka tas tiešām ir viņa darbs. Apmeklētāji var doties līdz šai dienai un baudīt to pašu skatu kā Van Gogs no Place du Forum stūra Arlā, kas šķiet gandrīz līdzīgs tam, kā tas bija Van Goga laikā.
Zvaigžņota nakts Ronas upē
Tikai gadu pirms Zvaigžņotās nakts pabeigšanas Vincents van Gogs izveidoja vēl vienu darbu, kas tika uzskatīts par vienu no viņa šedevriem.
Saskaņā ar mākslas vēsturnieku teikto, šī glezna ir vēl viens meistarīgs van Goga postimpresionisma darbs, kas radīts laikā, kad viņu mazāk skāra viņa garīgās slimības.
Šī 1888. gada glezna ar nosaukumu Zvaigžņota nakts virs Ronas attēlo naksnīgo debesu brīnumu, kā arī pilsētas atspulgu skaistumu zemāk esošajā ūdenī.
Van Gogs novēroja, ka Lielās Ursas zvaigznāja gaisma bija bālāka par dzeltenīgo mirdzumu, ko rada gāzes lampas ap pilsētu.
Lai gan šis darbs nav tik plaši pazīstams kā Zvaigžņotā nakts, šis darbs joprojām ir būtiska viņa portfolio, demonstrējot viņa īpašo pieeju nakts ainavu gleznošanai viņa paša stilā.
Tika teikts, ka Van Gogs ir aizrāvies ar saulespuķēm un to, kā tās reaģē uz saules gaismu, dienas laikā pārvietojoties pa debesīm. Ja, tāpat kā Vincents, šie dzeltenie ziedi jūs pārsteidz, apskatiet mūsu īpašo kolekciju.
