Šiandien Vincentas Van Goghas laikomas vienu talentingiausių tapytojų. Jo šedevrai verti milijonų. Ironiška tai, kad per savo gyvenimą Van Gogas niekada nebuvo garsus kaip tapytojas. Be to, jam buvo sunku užsidirbti pragyvenimui kaip menininkui.
Van Goghas per savo gyvenimą pardavė tik vieną paveikslą: Raudonasis vynmedis. Jis pardavė jį už 400 frankų Briuselyje, likus vos keliems mėnesiams iki mirties.
Po mirties jo darbai buvo laikomi brangiais. Pavyzdžiui, daktaro Gačeto portretas 1990 metais aukcione buvo parduotas per tris minutes už 82 mln.
Van Gogas buvo olandų postimpresionistinis tapytojas, laikomas viena įtakingiausių asmenybių Vakarų meno istorijoje. Jis sukūrė per 2100 meno kūrinių, iš jų per 800 aliejinių paveikslų. Dauguma paveikslų yra iš paskutinių dvejų jo gyvenimo metų.
Jo darbai išsiskiria grožiu, emocijomis ir spalvomis. Vincentas per savo gyvenimą kovojo su psichikos ligomis ir visą gyvenimą išliko vargšas ir beveik nežinomas.
Žvaigždėta naktis
Van Gogas buvo paguldytas į Saint-Paul-de-Mausole ligoninę, esančią netoli Saint-Remy-de-Provence, dėl liūdesio ir beprotybės priepuolių. Būtent šiuo laikotarpiu jis nutapė Žvaigždėtą naktį – prieglobsčio lango vaizdą į rytus (arba bent jau savo vaizdo variantą).
Van Gogas garsėja ne tik savo paveikslais, bet ir tuo, kad nukirto sau ausį. Vieną produktyviausių menininko laikotarpių jis praleistų Saint-Paul-de-Mausole prieglaudoje, kur sukūrė kai kuriuos garsiausius savo darbus, tokius kaip Les Iris ir mėlyną autoportretą. .
Paveiksle vaizduojamas jo idealus kaimas prieš aušrą. Tai nėra tiksli vaizdo iš jo lango kopija, o kelių elementų derinys iš daugybės aplinkų, kurias jis matė per savo gyvenimą. Visa tai baigiasi galutiniu paveikslu, kuris baigiamas prieš pat aušrą.
Jame naudojama unikali sukimo technika, kuri, daugelio meno ekspertų nuomone, suteikia energijos ir jaudulio dangui, susiliejančiam su tolimu kalnu. Daugeliu atžvilgių meno kūrinys kontrastuoja natūraliam ir dirbtiniam, sukurdamas nuostabų estetinį poveikį.
Saulėgrąžos
Kai kurie iš Vincento van Gogho garsiausių darbų yra jo serija Saulėgrąžos. Iš viso jis nutapė dvylika tokių drobių, tačiau žinomiausios yra septynios, kurias jis nutapė Arlyje 1888–1889 m.
Kaip Van Goghas numatė 1889 m., Saulėgrąžos galiausiai tapo jo kūriniu ir kartu su autoportretais tarnavo kaip meninė ranka ir alter ego iki šiol: nė vienoje Van Gogo retrospektyvinėje parodoje nuo 1901 m. jos tyčia nebuvo įtrauktos. ir klastočių gausa, taip pat rekordinė aukcione sumokėta kaina pripažįsta jų viešą sėkmę. Galbūt todėl, kad Van Gogho filmas Saulėgrąžos yra daugiau nei jo asmuo – jas galima laikyti, kaip sakė Gogenas, kaip gėlę.
Darbą rasite čia: Van Gogo saulėgrąžų paveikslas
Autoportretas
Van Goghas dažnai tapydavo savo portretus. Tai laikomas paskutiniu jo portretu ir jis buvo nutapytas 1889 m. rugsėjį, prieš pat išvykimą iš Saint-Rémy-de-Provence, Prancūzijos pietuose. 1886–1889 metais jis nutapė daugiau nei 36 autoportretus. Šioje kolekcijoje jis yra vienas produktyviausių autoportretų tapytojų.
Autoportretas buvo labai svarbus daugelio menininkų, įskaitant Vincentą Van Gogą, asmeninio augimo ir meninių pasiekimų tyrimas. Manoma, kad jis pats piešė, nes dažnai neišleisdavo samdyti modelių. Tekantis fonas, pripildytas plačių, besisukančių teptuko potėpių, kontrastuojantis su jo tvirtu, beveik standžiu veidu, sukuria intriguojančią gretinimą.
Alyvmedžių laukas
Vincentas Van Goghas nutapė Le Champ D'Oliviers, būdamas Saint-Rémy, Prancūzijoje. Atgavęs dalį sveikatos, menininkui buvo leista klajoti po prieglaudą piešti peizažų.
Per šį laikotarpį Van Gogas padarė paveikslų seriją, vaizduojančią daugybę jo matytų medžių, tokių kaip tuopos, kiparisai ir alyvmedžiai, atsižvelgiant į tai, kad jis reprezentavo alyvmedžius. beveik dvidešimt skirtingų paveikslų. Tapyba plenere – kitaip tariant, tapyba lauke – buvo labai svarbi tapytojams impresionistams, kaip ir postimpresionistams, tokiems kaip Van Gogas.
Tokį susidomėjimą galima paaiškinti tuo, kad jie siekė pavaizduoti optinį natūralios šviesos poveikį skirtingoms figūroms ir peizažams. Van Goghas pasinaudojo šio principo ribomis, naudodamas papildomas spalvų paletes ir ryškius teptuko potėpius.
Darbą rasite čia: Van Gogo Olivierso paveikslas
Bulvių valgytojai
Bulvių valgytojai yra aliejinis paveikslas, nutapytas 1885 m. balandžio mėn. Nuenene, Nyderlanduose. Originalus paveikslo eskizas yra eksponuojamas Kröller-Müller muziejuje Otterlo mieste.
Bulvių valgytojai yra sąmoningos entuziastingo jauno menininko pastangos paskelbti apie save pasauliui. Jis sukūrė daugybę parengiamųjų brėžinių ir litografijų, siekdamas patobulinti savo techniką prieš kurdamas brandų figūrinį kūrinį.
Paveikslas, kuriame penki žmonės sėdi mažame, tamsiame kambaryje, silpnai apšviestame aliejinės lempos, reikalauja didelių žinių, kad būtų tinkamai atliktas.
Van Goghas baigė „tikrąjį“ paveikslą nuo balandžio 13 d. iki gegužės pradžios. Jis pasirinko daug didesnę drobę, kurią pavadino Bulvių valgytojais.
Skirtingai nei kiti piešiniai su aliejumi ir anglimi, šis piešinys nutapytas ne tiesiogiai iš gyvenimo, o „daugiausia iš atminties“, o tai yra tikras menininko talento įrodymas.
Van Gogho miegamasis Arlyje
Kambarys Arlyje – Van Gogas suteikė šiam darbui pavadinimą. Savo laiškuose broliui Theo jis aprašo tris konkrečius aprašymus.
Kiekvienas iš trijų susijusių Vincento van Gogho paveikslų pavadintas Miegamasis Arlyje (olandų kalba: Slaapkamer te Arles).
Nuotraukos, kabantys ant sienos kiekvienos drobės dešinėje, leidžia lengvai atskirti kiekvieną paveikslą nuo kito.
Remiantis tyrimais, dabartiniuose paveiksluose matomos labai kontrastingos spalvos yra laikui bėgant išnykusios. Pavyzdžiui, sienos ir durys iš pradžių buvo violetinės, o ne mėlynos.
Van Gogas pašalino paveikslo šešėlius, siekdamas nukopijuoti japoniškų estampų stilių, kurį studijavo. Dėl šešėlių trūkumo ir iškreiptos perspektyvos daugelis objektų krenta arba yra nestabilūs.
Tai nėra vien dėl įgūdžių stokos ar noro greitai dirbti. Dėl nelyginio išorinių pastato sienų kampo baldai nėra tinkamai išlyginti.
Rainelė
Įdomu pastebėti, kad pirmasis Vincento Van Gogho monumentalaus kūrinio Iris savininkas buvo anarchistas ir knygos Kankinimų sodas autorius Octave'as Mirbeau, sumokėjęs kukliai. 300 frankų suma. Šis ankstyvas ir įžvalgus menininko rėmėjas buvo vienas iš nedaugelio to meto žmonių, kurie įžvalgiai įvertino tokį šedevrą, kuris, praėjus mažiau nei 100 metų nuo jo sukūrimo, tapo brangiausiu niekada neparduotu paveikslu.
Van Goghas nutapė Irisą Sent Remio de Provanso sanatorijoje po liūdnai pagarsėjusių savęs žalojimo ir daugybės depresijų. Ligoninės sodo scenos atkūrimas tvarkingai suskirstytas į harmoningas kategorijas, segmentuojant gėles ir skleidžiant šviesą, spalvas ir šešėlius per linijos ir formos ribas.
Irise kiekviena gėlė ir kiekvienas žiedlapis yra unikalūs, nes menininkas išlaisvino savo ligos įtampą per sudėtingą ir įkyrią prievartą piešti gyvenimą tokį, kokį jį matė. Kaip vienas kitą papildančių spalvų derinių meistras, Van Gogas nutapė daug mėlynai violetinių vilkdalgių su geltonu interjeru. Jis taip pat įterpia geltoną spalvą į žalią foną ir žalius gėlių lapus. Išsiskiria viena balta rainelė, taip pat kairėje pusėje, o fone susilieja medetkų puokštė. Japoniškų medžio raižinių įtakoje gėlės turi tamsų kontūrą.
Darbą rasite čia: Van Gogo tapyba vilkdalgiais
Kviečių laukas su kiparisais
Dėl Vincento Van Gogho susižavėjimo kiparisais šia tema sukurta daugybė paveikslų, pavyzdžiui, 1889 m. birželio mėn. paveikslas Kviečių laukas su kiparisais.
Kviečių laukas su kiparisais Haute Galline netoli Eygalieres buvo nubaustas ant horizontalios drobės. Kiparisai buvo pavaizduoti tamsiais žalios ir juodos atspalviais – tonais, kurių Van Gogas sunkiai siekė – tai jis pasakė laiške savo broliui Theo, lygindamas žalią su butelio stiklo spalva.
Sukančiame danguje gausu skirtingų mėlynos ir baltos spalvos tonų. Jo vėjuotas judėjimas buvo pasiektas storais teptuko potėpiais ir sukėlė svajingą atmosferą, panašią į Žvaigždėtą naktį. Dėl storų dažų sluoksnių iš paveikslo tarsi išnyra debesys ir kitos figūros. Pasvirusi horizontali linija kraštovaizdį padalija beveik į dvi dalis. Mėlyni kalnai beveik susilieja su dangumi, nes juose naudojamos iš esmės tos pačios spalvos.
Laukas pavaizduotas geltonos ir auksinės oranžinės spalvos atspalviais. Tai papildo gražius žalios spalvos atspalvius ir violetines medžių kamienų detales. Paveikslo apačioje prideda raudonų dėmių – tai unikali savybė, kuri intuityviai papildo dangaus mėlynumą.
Kavinės terasa vakare
Šis paveikslas, pavadintas Kavinės terasa vakare, sukurtas 1888 m. ir vaizduoja žavios gatvės vaizdą vėlyvą vakarą. Gatvę ir kavinę apšviečia maloni gelsva šviesa, kuri tarsi pasitinka visus, pažįstančius garsiąją vietą.
Šis darbas yra vienas garsiausių Van Gogho miestovaizdžio paveikslų. Kontrastas tarp giliai mėlyno fono ir šiltesnės geltonos kavinės (kuri buvo dirbtinai apšviesta dujinėmis lempomis) yra įspūdinga.
Van Goghas nepasirašė kūrinio, bet nurodė jį mažiausiai trijuose raštuose, įskaitant vieną savo seserį, kuris buvo panaudotas siekiant nustatyti, kad tai tikrai jo darbas. Lankytojai gali nuvykti iki šios dienos ir mėgautis tuo pačiu vaizdu kaip Van Gogas iš Arlio forumo aikštės kampo, kuris atrodo beveik panašus į Van Gogho laikais.
Žvaigždėta naktis Ronos upėje
Likus vieneriems metams iki Žvaigždėtos nakties užbaigimo Vincentas van Goghas sukūrė kitą kūrinį, kuris laikomas vienu iš jo šedevrų.
Pasak meno istorikų, šis paveikslas yra dar vienas meistriškas postimpresionistinis van Gogho kūrinys, sukurtas tuo metu, kai jį mažiau paveikė psichikos liga.
Šiame 1888 m. paveiksle, pavadintame Žvaigždėta naktis virš Ronos, vaizduojamas naktinio dangaus stebuklas ir miesto atspindžio grožis apačioje esančiame vandenyje.
Van Gogas pastebėjo, kad Didžiosios Ursos žvaigždyno šviesa buvo blyškesnė už gelsvą švytėjimą, kurį sukelia dujinės lempos aplink miestą.
Nors ne taip gerai žinomas kaip Žvaigždėta naktis, šis darbas išlieka esmine jo aplanko dalimi, parodantis jo ypatingą požiūrį į naktinių peizažų tapybą savo stiliumi.
Sakoma, kad Van Gogą žavėjo saulėgrąžos ir tai, kaip jos reaguoja į saulės šviesą, kai dienos metu juda dangumi. Jei, kaip ir Vincentas, šios geltonos gėlės jus stebina, pažiūrėkite į mūsų specialią kolekciją.
